枝头闻春萧

《美狄亚》是帕索里尼最后一部“神话”作品，此后，他开始了解构底层的“生命三部曲”时期，因此整个影片对于“旧世界”的浓重笔墨有种令人窒息的华丽感，他似是在与旧时代（旧的自我）诀别，又似乎是在绝望中企图毁灭一切，而选择改编从情感到行为都十分极端的美狄亚的故事恐怕是最好的表达方式。

影片前半部充满暴力色彩的仪式、神秘的巫术等元素，都在象征着美狄亚与所处世界的关系，其“欲望”也一直停留在那种近乎原始、感知的世界之内。而这种强烈的执念导致其情感也处于一种极端的认知状态，一旦遭到干预，则将不惜一切破坏，从杀弟到戕子可见一斑。而伊阿宋的金羊毛英雄实际上已非“俄狄浦斯王式”的悲剧英雄，他既表现出情欲与使命感交错的矛盾性，同时也体现出人类已逐渐完成从旧文明到新文明的过渡。

旧的图腾被新的体制所取代，而以感性认知的世界最终也遭到了理性文明的无情倾覆，精神同样被物质所取代，一如半人马由马躯变为人躯，不再赤膊。当一种情况成为自然行为之时，这也是其发展到终极之时，而同时伴之以新的生成，生成必然伴之以消耗。无论是后期的伊阿宋所代表的“新体制”，或是美狄亚所代表的拒绝改变的“旧文化”，都不可避免地在毁灭之中反复重建，而且，这种重建和对抗在历史之中反复上演，这也寓示文明在构建之时必然伴随着野蛮和血腥。

美狄亚代表着帕索里尼毁灭性的一面，而伊阿宋则宣告了帕索里尼正式告别“个人英雄悲剧”的神话时期。“英雄”在这里更像是一个符号，或是一句谶语，而“英雄”行为的颠覆则是帕索里尼的自我最终在美狄亚身上的投射。美狄亚所面临的，不仅仅是个人情感的悲剧，而是帕索里尼面对整个旧文明被新体制冲击的深深挫败感。

《美狄亚》的诗意之美使得影片的画面呈现出一种完全不同于帕索里尼以往作品的氛围，而影片关于美狄亚命运的描述，对于卡拉斯的一生也许是最真实的注脚，它几乎印证了卡拉斯现实中的命运曲线；对于帕索里尼而言，他将不再把自己看作孤独前进中的英雄。于是，属于个人的神话结束了，地狱之门正缓缓打开。