枝头闻春萧

    从所有作品整体来看，宫崎骏的思想是一以贯之且辨证发展着的，他的世界观、历史观、人生观和艺术观有着明晰的脉络，最终都为建构那个完满的“宫崎骏世界”而努力。这个“宫崎骏世界”也许远远不是最好或最真实最究极的，但它却是目前最成熟和最完整的。
——引用

    与高田勋：

    宫崎骏《幽灵公主》中的世界很有意思。

    人与自然之间对立冲突的代表均为女性：一方是幽灵公主，一方是女城主（象征城堡以及城堡所代表的先进生产力），安插在一个男权（雄性）意识的社会中，这二者应该是两方阵营中思想比较先进和充满颠覆性质的（或许阿珊本身的思想并无多少进步，...

　　近来看了一篇超女FANS所写的超女众赞歌，其中关于张靓颖小妹妹的部分更是被夸大到我以为是在谈惠特尼休斯顿；在歌词方面，包括李泰祥和齐豫的《菊叹》也拎了出来，不过字里行间，似乎甚为鄙薄台湾旧流行音乐。本人倒觉得经典就是经典，不在于它本身是否与世俗相悖，齐豫最好的专辑私认为最经典的就是与李合作的三张；当然，就这类歌曲本身的难度，或者单就菊叹演绎的难度，也唯有齐豫能够完美的诠释。——而后期的细雨咽咽的草原，更接近于爱尔兰教堂音乐，已经失去了那种中国民乐式的纯粹了。

　　当然，那位兄弟也言道，流行再高雅也不过是折衷主义的古典，与巴赫、莫扎特、贝多芬这样的作曲家，又或者三高、卡拉斯这类歌唱家毕竟属性不同。本人更倾向于普及这类音乐，不过难度太大，所以也只是私下意淫一下，聊以自慰。

　　还有一个说的是王菲，她应该算的上是在炒作意识隆盛的九十年代经...

     《独自等待》这类电影是我向来喜欢的结构模式，虽然情节简单，并且更像《阳光灿烂的日子》把文革知青拽到现在重新体验一把，但是就影片内容所反应出的生活化的真实感，还是能让人从情绪上产生普遍认知；而夏雨对于这类痞气十足的角色也可谓是轻车熟路，两位女演员本色的完成了她们的任务，即便并不十分出彩，但是决不至如花瓶一般碍眼。导演伍仕贤很知道自己在干吗，毕竟创造力在无处不剽窃的新世纪影坛实在太过奢靡，思路枯竭的华语电影如今根本莫说创新，即便继承和发扬都是农民上前线——冲的囫囵半片，撤的仓皇无地。本片在很多地方都似曾相识，不过却因为少了故弄玄虚，而让人颇感亲切实在——就像那种你特别想见到的那个人，见了一面，还想约她在不同地方见面。

　　单线程的好处是简单却容易把握，电影把重点放在了对节奏...

　　娱乐和新闻有些相似之处——几条潜规则如果完全满足，那么这个节目想不出名除非是被不可逆转的力量倾力扼杀。譬如最近全国上下走在时尚最前沿的一个词汇：超女；当然，任何存在在具备了意义之后就是合理的——虽然其意义可能良性的也可能是恶性的。我个人对于目前浪尖上的几个主儿的声音大概也了解了七七八八，当中也不乏偶尔听着还觉得有点猛虎下山的冲击力，但是整体来说，两届水准参差良莠，第二届要好于第一届，但也还停留在模仿的阶段。——简单说就是比超级模仿秀更专业的商业活动，其目的性更为明确，定位更为精准，收益也不可道里计算。

　　然而最近听到了不少FANS的回馈还是让我为之一震，当然对任何崇拜来说都是有其因果的，未必是这个人的歌声有多么优秀，很多时候或许出发点仅仅出于纯视觉的角度（纯粹的靓丽自然更容易引人遐思，如果...

    大约一个月前我写了一篇批评电影《七剑》的文章，没想到竟然引出一些争议性问题，实是始料未及。我仔细看了一下各人的大体意见，总的趋势褒者先行，贬者后见，开始的褒扬者因我的观点支撑了他们的看法，产生了共鸣；后来出现的权威人士则多持贬斥态度，有的观点认为我看不懂就乱喷，“浮躁的影评界又多了一堆排泄物。”；甚至有女权主义者将矛头直指广大男性同胞，认为“中国男人最恶心，最无耻的劣根”云云。我不知道这些观点的产生按精神分析学的说法是否在深刻解剖的我写作心理，各个搞的好象他们比我还明白自己似的真让我费解。看电影和读书在我而言方式差不多，都是能让人产生阅读欲望或曰阅读快感的就是好东西。这种倾向性强烈的意识产生的文章自然产生分歧，倾向不同所以结果不同本来没错，但是就有那么一群人喜欢把自己的观点强加到别人身上，己所不欲，还施于人；即便我是被认为的肮脏狭隘那部分中国男人吧，但是我的心是一直在要求我说出大部分人的心声的。而后来对我痛骂几乎是蜂拥而上也使我清楚了一点，权威的影响力果然是放之四海而皆准的，那些跟风好事者为了能和高人接近，生怕一旦说了不好就会烙上无品的金印。

    看电影《七夜》之前就有所耳闻，传说这是一剂能给恐怖贫乏症的国内电影市场填补空白的强力痿哥，造势虽厉，但根据我以往经验总结，整一堆牛鬼蛇神外加剪的似是而非的恐怖音效能把不懂事的小孩糊弄的失声痛哭就够了。似乎在国内，恐怖的定位本就意味着低龄，恍若最近几年如雨后春笋般蓬勃兴起的“中国动画事业”。于是一时间会写字的皆可言恐怖，会拿摄象机的皆能拍惊悚，造成这样无奈而惊喜的现状：在国内，任何一部新鲜出炉的所谓惊悚都可自况空前了。恐怖片我看过不少，去年韩国效法小日本的《笔仙》就看的我会心一笑，时不时的见到熟人穿梭于历久弥旧的犄角旮旯，无奈之间自我安慰：恐怖片毕竟仍是电影艺术的子嗣之一，没人规定只有本族其他兄弟就可以堂而皇之的将前人的心血化为己用。从某种角度而言借鉴也是给前辈电影做了侧面烘托，就像搞传销的小商小贩肯定有专人整治，玩抄袭的电影最多在考验观众的阅片量以外姑且算做合法的传销活动。

      
       关注日本声优的之与林原惠，差不多形同看香港电影的之与张曼玉。虽说这般类比颇有抬高前者之嫌，但是将她归为整个九十年代日本动画界第一女优，相信争议不大。而从八十年代末至九十年代末差不多十年时间刚好赶上中国吐故纳新的葱茏岁月，有幸经历过阿童木，...

    近两年华语影评界最乐于把玩的就是关于“香港电影堕落”的话题，反差尤为显著的是关于《无间道》的票房神话比照戾气深沉的尴尬市场。在这种情况之下优化组合似乎已是在弦上的箭一般没事就发。电影《阿嫂传奇》有两个打蛇随棍式的惯性卖点。——虽说不论你拿美国奥斯卡或者民间影友会的冠冕均会被美其名为“影帝”，但是这样一个半调子的“六大”组合还是只能以“第一眼美女情结”归咎为目今的市场因其势颓，从宣传上已是无所不用其极；另一个理由虽然听觉冲击力稍弱，相比前者却是颇具诱惑力的广告——此片一审时被禁。看电影从某种角度来说是一种窥私癖获得满足的过程，而遭到禁止的东西更是格外的引人遐思。当然，以生理学的角度看来，《阿嫂传奇》的名字比...

    首先将用至发霉的典故“高山流水”送给香港人徐克和吴宇森的初次邂逅，可谓高士相惜的传世佳话。不过如果徐克稍微注意到那位雄心过大的俞伯牙那句“我失去的东西我一定要亲手拿回来”就该有个觉悟，两个控制欲过强的血性汉子虽然足以同苦难，但却没法共享江山。分崩离析后徐克选择了看起来可操纵性相对容易的程小东做了传声傀儡。有几年这位钟子期倒也意气风发的指点江山过一阵，将江湖豪气与儿女柔情发挥到了极致这类老生常谈就算了，至少在我眼中，徐克对于女性之美的挖掘怕是其他香港导演无法比拟的：《蜀山》两部中的林青霞，张柏芝；《倩女幽魂》中的王祖贤；《新龙门客栈》中的张曼玉；《东方不败》中的林青霞；《青蛇》中的张曼玉、王祖贤，等等无不如此。就是说即便你不喜欢血雨腥风的江湖杀戮，刀光剑影的快意恩仇，总有那么几点嫣红让你图个...

　　郝斯佳连嫁三次，辗转反侧，噼里啪啦，故此又叫“乱世佳人”。且不说这位倾国名伶的心机深沉让人有多少敬畏，执着一念给人多少感慨，费雯丽小姐高超的演技外加当年电影制作之精良，很多人相信费雯丽就是郝斯佳的跃然纸上，况且时间长河虽说切不断理还乱但就没人能重拍玛格丽特米切尔的《飘》，可谓经典不会随时间而褪色的最佳典范。据传《姐姐词典》中蒋勤勤的遭遇与费雯颇有神似之处，自谓《乱世佳人》的中国遗孤。如果说短短一小时三十多分钟的片子中要彻底提炼本时代的局限与人心的狭隘显然并不现实，然而从另一个角度讲，我们至少要求《姐姐词典》给我来段真实的爱情故事。
　
　　最近一阵狂热炒作中的《孔雀》、《青红》有两个关键词汇：文革后延的动乱“年代”，外加都会有个“姐姐”当上故事主线。张静初和高圆圆虽然表演欠佳，可好歹名义上还是未...